gruyeresuisse

01/06/2020

Les cueillettes de Caroline Bourrit

Bourrit.jpgCaroline Bourrit, "Hésiter du regard, choisir avec les mains, ou l’inverse", Standard-Deluxe, Lausanne, du 1er au 6 juin 2020, visible jusqu'au 18 juin,

Caroline Bourrit offre pendant une semaine des fragments d’histoire pour offrir un nouvel environnement perceptif. Ces textes lus et leur processus d'installation sont là afin de créer des images plurielles. L'ensemble, comme l'écrit l'artiste, permet "d’épaissir le présent, au travers de l’expérimentation comme mode de connaissance, comme une pensée en acte et en train de se faire, comme résistance".

Bourrit 2.pngUne telle proposition ramène, par sa puissance, à quelque chose d'élémentaire et fait penser à ce que Beckett a noté dans un de ses premiers textes : "Impossible de raisonner sur l'unique. Impossible de mettre de l'ordre dans l'élémentaire." Les 6 pièces du puzzle de la créatrice permettent de prendre conscience d'une manière brutale, théâtrale, de la lutte entre le vrai et le faux de manière plus viscérale qu'intellectuelle.

Bourrit 3.pngCe projet donne aussi la possibilité à l'impensé et l'invisible de devenir palpables au moment où  Caroline Bourrit anime les formes à notre insu. Divers mouvements emportent de tels épisodes sans tout sacrifier du manque de vie réelle qui tient parfois de la cérébralité dans l'art ou la littérature. Ici, contre une sensation d'abstinence, l'artiste traque à sa manière ce que Pierre Mabille nomma "le Miroir du merveilleux".

Jean-Paul Gavard-Perret

Isabella Ducrot : synthèses

Ducrot 3.jpgIsabella Ducrot, "Subjects", Galerie Mezzanin, Genève, jusqu'au 18 juillet.

Adepte des arts orientaux Isabella Ducrot  a développé pout un goût pour le textile qu'elle a exploré à travers la Chine, le Japon, l'Inde. Elle a cherché à comprendre comment ces pièces étaient des représentations des structures mentales d'une société et ce fut bien là le point de départ de tout son travail.

Ducrot.jpgPour sa première exposition à Genève , "Subjects", l'artiste italienne  présente entre autres ses étranges natures mortes paysagères (torchons de cuisine entre autres)  où elle reprend ses thèmes de prédilection. Mais elle peut traiter tout autant la sensualité avec par exemple  "Erotic" pot en noir et blanc où le thème "hot" est réduit à un simple jeu de formes géométriques. Tout est question d'appréhension de rythmes à travers ces présences dont le but est de retrouver l'essence des formes qui deviennent parfois  de véritables idéogrammes.

Ducrot 2.pngExistent dans ses représentations des présences ambigues dues au support textile,  l'image et ses liens avec l'histoire de l'art. Tout devient transposition qui participe moins à un décor qu'à une fiction. Elle tranforme les territoires de l'imagerie. L'artiste isole par concentration ce qui reste pour elle important loin de toute décoration chère à l'art occidental. La Napolitaine a trouvé dans l'ailleurs une manière de renoncer à tout ce qui est accessoire dans la peinture qui devient chez elle synthèse de tous les arts.

Jean-Paul Gavard-Perret

31/05/2020

Les amor fati de Flynn Maria Bergmann

Berg.jpgFlynn Maria Bergmann , FlynnZine #2, art&fiction, Lausanne, 2020.Parution en juin.

 

Ce n'est pas parce que les objets s'éloignent qu'ils diminuent. En conséquence et  en écho aux fanzines punk-rock qui firent ses délices dans les années 70 du siècle précédent, Flynn Maria Bergmann reprend leur esthétique perturbée et kaléidoscopique pour scénariser le monde et les groupes de musique qui se servirent largement de cette expression pour visualiser leurs univers dans divers dégradations de couleurs et graphismes.

Berg 3.jpgL'artiste et écrivain fabrique donc un artzine échevelé où tout se mêle mais non - parfois - sans un ordonnancement plutôt classieux. Le FlynnZine peut se passer de main en main et échappe au marché de l'art classique et ses galeries ou des publications livresques "dures". Le format journal évite tout fétichisme et l'auteur d'ajouter que ce produit peut " finir par emballer ta porcelaine le jour où tu déménages"...

Berg 2.jpgLe créateur présente ici le deuxième numéro du FlynnZine qu'il définit comme "la bande-son d’une zone de solitude qui façonne l’amour". On y retrouve la collection de K7 du peintre Alexandre Loye reprise à la plume. Certes l'objet est obsolète mais il est là justement pour rameuter un monde avalé et c'est une des manières de faire jaillir des fantômes de divers types à travers mots, papiers froissés, collés voir cloués et gribouillés. Le surgissement d'un puzzle étrange devient un moyen pour l'artiste de combler un vide avec une sensibilité particulière.

Jean-Paul Gavard-Perret