De l'art helvétique contemporain

Astrid Jordi est une peintre capable de synthétiser bien des influences - de l'impressionnisme au surréalisme. Son voyage au Mexique n'y est pas pour rien. Et de retour en Suisse, elle continue de peindre, plusieurs expositions se succèdent, avant qu'elle ne reparte pour San Francisco et Paris. Chaque fois son spectre graphique et plastique s'élargit.

Elle affine ses harmonies de couleurs capables de suggérer un univers onirique et doux. Au romantisme qui est souvent souligné lorsqu'il est question de l'artiste il faut préférer plutôt ceux de surréalisme et d'un symbolisme particulier propres à solliciter les imaginaires avides d'inconnu en ce qui devient des contes (non narratifs mais suggestifs) à la fois terrien et orphique.

De l'air passe en divers mouvements animés d'un souffle étrange. Soudain le monde respire là où l'éphémère est retenu.

Jean-Paul Gavard-Perret

Le mot "Naked" signifie bien sûr "nu" en anglais mais pour Mari Sarai il permet de déplier l'intériorité de la femme. Bien que ce soit la première fois que l'artiste photographie des nu(e)s elle avait toujours voulu traduire la personnalité interne de ses modèles. Elle a donc décidé de sauter le pas en proposant à ses mannequins une telle perspective.

Lors de ses séances de shooting les réactions ont varié selon  qui n'étaient pas des modèles professionnelles. Et c'était la première fois qu'elle se trouvait dénudées devant l'appareil. Beaucoup furent surprises par leur image. Certaines restèrent dubitatives, d'autres confiantes et d'autres encore ravies mais aussi embarrassées. Pour la créatrice il s'agit de prouver que la nudité féminine n'est pas là pour satisfaire le désir sexuel des mâles. C'est pourquoi elle montre des femmes fortes, indépendantes et dignes de respect .

Comme elle l'écrit le but est la création de " l'ontologie d’une femme capable d’être de même sexe et d’être le sexe opposé". Et la créatrice d'ajouter : " j’espère apporter du courage à toutes les femmes fortes". Existe de la sorte une manière de subvertir une certaine idée de la nudité et de rendre la femme plus puissante à travers un regard féminin. L'enjeu le plus important dans l'acte photographique devient triple : l'attention à l’intimité, l’intention positive et l’appréciation de la beauté des modèles.

Jean-Paul Gavard-Perret

Mari Sarai, "Naked", Seigensha Art Publishing 2020.

Les photographies, peintures, gravures, héliogravures et impressions jet d’encre de Cécile Wick offrent tout un éventail de tonalités et de reflets. Montagnes, et cascades, fleurs et arbres sont traités en de subtils dégradés entre le clair et l'ombre jusqu'à sembler se perdre dans la brume, l'espace ou le néant.

Sans se soucier des modes l'artiste crée des paysages qui ne peuvent se situer avec précision dans le temps ou l’espace. Proche d'un traitement du paysage à l'extrême orientale Cécile Wick mène à la jonction du réel et de l’abstraction.

Le sentiment de la nature (pour elle, les montagnes suisses) semble être celui où le seul soleil que l'artiste retient reste celui - très pâle - des matins d’hiver, quand il avait eu tout le temps de se faire oublier et qu’il n’existe encore, si l’on peut dire, qu’à l’état de promesse.

Jean-Paul Gavard-Perret