gruyeresuisse

06/05/2018

Luo Mingjun : croire entrevoir

Mingjun 3.jpgLuo Mingjun «En scène», Galerie Gisèle Linder, Bâle, 28 mai – 14 juillet 2018.

Pour sa nouvelle exposition à la galerie Gisèle Linder, Luo Mingjun revient au dessin. Elle renonce à la plume, l’encre et le crayon pour le fusain. L’avantage de cette matière est la malléabilité. Elle permet une grande mobilité de la main et un déplacement de l’énergie créatrice. Les œuvres deviennent plus grandes et leur taille montre combien l’artiste ose s’abandonner à une liberté nouvelle.

Mingjun bon.jpgElle n’obéit plus à un certain impératif de reproduction. Luo Mingjun ose jouer avec elle-même, son autobiographie selon de nouvelles arborescences comme pour le portrait de sa classe ou celle de sa famille avec Mao au milieu. Existent de l’humour, de la gravité. La noirceur du fusain permet en plus d’attirer une lumière particulière où jouent divers brouillages qui font de la clarté une substance équivoque.

Mingjun.jpgL’artiste joue avec subtilité et drôlerie d’un mélange de positif et de négatif. Existe une sorte de sérénité dans les neuf scénographies d’une famille chinoise au moment ou au fusain fait place l’aquarelle. Quelques peintures complètent l’ensemble dans ce qui tient d’une sorte de dissolution où se mêlent la vie et son interprétation afin d’atteindre cette "chose authentique" qu’Henry James demandait à l’art.

Jean-Paul Gavard-Perret

 

05/05/2018

L'Americana de Henri Dauman

Dauman.jpgPour sa première exposition solo le parisien de Montmartre - un des plus prolifiques photographes du XXème siècle et sous le titre de « Looking Up » au KP Project de Los Angeles - présente l’essentiel de ses photographies. Dans un espace relativement restreint il inclut des prises parmi les plus iconiques de l’histoire culturelle de l’Amérique et offre un document exceptionnel. Ayant perdu ses parents pendant la Seconde Guerre Mondiale, il sut transcender ce traumatisme grâce à la photographie qu’il apprit dans un studio de Courbevoie avant de devenir, très jeune, photographe pour Radio Luxembourg et de l’Agence Brenand avant d’immigrer à 17 ans aux USA.

 

Dauman 2.jpgA travers ses photographies il cherche toujours à raconter une histoire dans l’Histoire. Il crée d’abord des photos américaines pour les magazines européens (Paris-Match, Jours de France, Epoca, Der Stern) puis devient photographe pour les équivalents américains dont Life mais beaucoup d’autres. Il shoote les icônes de la musique, du cinéma, de la politique et crée sa propre histoire de l’Amérique à travers Marilyn Monroe, Elvis Presley, Andy Warhol, les Kennedy... Mais élargissant ce cadre il photographie aussi bien Brigitte Bardot, que Castro ou les Bouddhistes lors de la guerre du Vietnam,.

Dauman 3.jpgLe photographe est un véritable artiste capable de faire passer une émotion par la précision et la beauté de ses prises. Ses portraits de femmes sont particulièrement réussis. Il invente avec elle une proximité et une connivence. Mais il est capable de délivrer la même intensité lorsqu’il saisit Miles Davis ou Tennessee William. Le photographe reconnaît sa dette envers le cinéma et sa syntaxe : plans rapprochés, qualité du noirs et blanc, etc.. Si bien que de telles œuvres dépassent largement les reportages filmiques comme par exemple lors des funérailles de Kennedy. Chez Dauman la photographie reste toujours poignante. Et sa vision est une des plus originales de la vie américaine de la seconde moitié du XXème siècle.

Jean-Paul Gavard-Perret

04/05/2018

Les chambres noires de Jean-Paul Blais (Aperti 2018, Lausanne)

blais.jpgJean-Paul Blais vit et travaille à Lausanne où il poursuit un creusement contemplatif dans le noir en un prolongement de disciplines qui font de l’artiste un héritier de Degottex et Soulages. C’est là tout un travail d’entomologiste pour la révélation d’une beauté par effet de surfaces travaillées sur le bois selon une technique personnelle en perpétuelle évolution.

 

 

Blais 3.jpg
Par effet de peau satiné et saturée de noir, jaillissent des mystères. Ils appartiennent autant à la matière enduite et travaillée, à la biologie et ses labyrinthes psychiques dont des dédales saillissent en relief. Dans des effets de couches la mécanique de l’art répond à un besoin d’absolu et de mystique que les motifs simples en creux et bosses sur des gabarits de bois soulignent. Apparaissent des  profondeurs tactiles et un profond silence là où un géométrisme souple crée un lyrisme dans des chambres noires à diverses couches de peintures et au profil particulier.

Blais 2.jpgSérigraphies, pochoirs, sculptures créent un univers nocturne mais dans lequel le noir est une lumière. Celles d’entrailles vives qui jaillissent dans les interstices de cette peinture en relief et de haute facture et dont l’effet de peau incite à la caresse. Celle-ci rêve d'épouser  divers passages, creux et pleins, déliés et doubles fonds. Preuve que la métaphysique est d’abord affaire de sensualité. Tout comme la mémoire reste une question de matière.

Jean-Paul Gavard-Perret

09:38 Publié dans Images, Suisse, Vaud | Lien permanent | Commentaires (0)