gruyeresuisse

08/05/2022

Christoph Rütimann : révulsions

Rutimann.jpgChristoph Rütimann, "Durch die Farben", Skopia, Genève, du 13 mai au 2 juillet 2022.
 
L'artiste multimédia zurichois Christoph Rütimann a grandi à Schiers, dans les Grisons. Vivant à Lucerne jusqu’en 1999, il a déménagé avec sa compagne, l’écrivaine Zsuzsanna Gahse, à Müllheim où il vit et travaille depuis. Il expose dans le monde entier et a représenté la Suisse à la 45e Biennale de Venise.
 
Rutimann 3.jpgIl développe une multitude de stratégies artistiques déroutantes qui passent par  la performance, les œuvres sonores, textuelles, photographiques et vidéographiques et bien sûr  le dessin, la peinture et la sculpture. Tout peut néanmoins se synthétiser dans l'importance de la couleur et le jeu avec le hasard ou la gravité.  Rütimann de manière ludique défie la rationalité (même des discours scientifiques) par la dimension de l’impondérable.
 
Sa peinture souligne particulièrement l'utilisation intensive de la couleur selon divers arrangements et assemblages toujours spectaculaires. Un tel  processus créatif ne cesse de questionner ce médium qui est ramené ici vers le mouvement. Le tout non sans une forme d'ironie visuelle qui fait des peintures des formes particulières : elles semblent vaquer en se passant de maître.
 
Jean-Paul Gavard-Perret

03/05/2022

Hubert Crevoisier : le souffle de la matière

Crevoisier.jpgHubert Crevoisier, "Je suis bleu, je suis jaune, je suis verre… et je vois rouge !", Musée Ariana, Genève, du 25 février au 7 août 2022
 
 
Crevoisier 2.jpgSculpteur de verre, Crevoisier pousse cette matière vers l'inconnu. Dans ce but il a quitté un temps  Genève pour se former comme souffleur de verre à Orrefors (Suède) puis dans d'autres lieux aussi réputé comme  les Cristalleries de Saint-Louis en France mais aussi à New York et Montréal.
 
Crevoisier 3.jpegSes premiers  cocons de verre plaçaient l’humain au coeur d'une telle recherche. Puis il a utilisé le verre comme une loupe, un microscope ou un télescope pour voir plus et mieux.  D'oeuvre en oeuvre il saisit  le jaune, le bleu, le rouge et des espaces indicibles qu'il a réalisés par exemple au Malévoz Quartier Culturel, Hôpital du Valais, à Monthey en 2020. Et ce avant d'explorer au Musée Ariana à Genève tous ces Espaces de la couleur pour voir comment la sculpture  “ Dynamique jaune” transforme la couleur bleue en vert en des monolithes et briques.
 
Crevoisier 5.jpgL'artiste relie  le verre, la couleur et l’espace dans des installations, formelles mais jamais rigides où se dévoilent avec justesse et pudeur une palette d'un monde énigmatique et impressionnant. Ne se limitant toutefois pas à un seul médium l'artiste ouvre le monde dans une approche qui donne à l'art une faculté de soigner. Captivant.
 
Jean-Paul Gavard-Perret

02/05/2022

Le vandalisme de Pierre Alechinsky

Alechi.jpgPierre Alechinsky, "Blanc sur noir et autres couleurs", Galerie Sonia Zannettacci,  du 5 mai au 9 juillet 2022.
 
Vingt-six monotypes (avec remarques marginales soulignant l’image centrale) composent l'alphabet alechinskien qui compose  le cœur de l’exposition. Elle se complètent de peintures et estampes "à marginalia".
 
Pierre Alechinsky est devenu un des rares peintres dont se reconnait la "marque" hors des cercles artistiques.  Sur le papier pelure posé à terre les couleurs et les formes emplissent le support sous forme de répétitions ou plutôt de variations. Il s’agit pour le créateur de tracer, tracer encore en induction à la qualité (bonne ou mauvaise) du support en disposant du temps (court ou long) dans le silence ou la musique afin d’accueillir l’image sans l’appeler, sans d’idées préconçues.
 
Alecchi.jpgPour lui et comme il le dit, il s'agit de « laisser venir, connecter ». Voilà donc la seule certitude du peintre bruxellois : ne pas refuser le geste, ne pas faire preuve d’une prudence trop grande tout en contrôlant ce "vandalisme" issu de l’intérieur mais afin que chaque travail soit une fête.
 
Jean-Pau Gavard-Perret