De l'art helvétique contemporain

Peintre, écrivaine, prostituée, militante - née à Lausanne et enterrée à Genève (à côté de Calvin et de Borgès au cimetière Panthéon du canton -), dotée d'une force imputrescible face aux poubelles de monde, Grisélidis Real n'a jamais renoncé à la lutte en une oeuvre de combat pour la liberté des femmes et contre le traitement qu'elles subissent.

Diva de la nuit, elle a toujours espéré que se répande sur sa tombe du foutre et qu'on vienne y faire la fête - manière de l'honorer et continuer sa provocation en raison d'une sorte d'animiste universel prôné par la belle "sorcière". Le cru et le vulgaire (apparent) de ses textes et de sa pratique sont au service d'une nécessaire brutalité au besoin charmeuse. Celle qui se voulait gitane et sauvage flamboyante même si elle était issue d'un milieu cultivé et intellectuel de Lausanne a fait bouger bien des lignes.

Cherchant le bonheur elle l'a créé dans le défi et le décalage afin de trouver sa place dans ce qu'elle nomme "le fatras général" (in "Le noir est une couleur") et en une sorte de survie qui la poussa à la prostitution mais qui se transforma en lutte pour la défense de celles qui s'y adonnent et pour leur dignité. Elle reste un personnage fabuleux dans le paysage suisse (et pas seulement) par tout ce qu'elle a fait au moyen de ses luttes et de ses oeuvres existentielles d'une grande sensibilité littéraire contre vents et marées.  Elles interrogent le statut d'humain(e) et d'écrivain(e).

Jean-Paul Gavard-Perret

Dans un monde post-apocalyptique les femmes ont toutes disparu. Sauf une. Son père va tente de  la sauver. Mais il ne s'agit pas d'un film sur une épidémie. La dystopie invite à accompagner les fuyards  et faire partager la peur d'un père caché dans une forêt.

Le réalisateur se concentre en effet sur la relation des deux protagonistes en un film à la fois anxiogène mais ouvert dans l'effort pour maintenir une innocence face au chaos. Cette fable manque un peu d'ampleur et de suspense. Tout reste néanmoins sensible mais un peu long. L'ensemble reste mystérieux mais non sans âme et intérêt. Quelques détails référentiels sont astucieux (avec le personnage de la mère en flash-back).

Casey Affleck fait de son film une réponse aux attaques qui lui furent portées à Los Angeles. La fiction parle de l'égalité des genres et s'élève contre la violence des prédateurs. Rien que pour cela le film est convainquant même s'il n'est pas du niveau de ceux de Gus Van Sant, modèle du créateur.

Jean-Paul Gavard-Perret

"Light Of My Life" de Casey Affleck.

Grand maître de la photographie italienne Guido Guidi échappe à la règle commune en se promenant sur de grands chemins de nulle part afin de crée run film muet où le temps semble arrêté et où les ombres jouent avec le réel et la lumière.

Marcello Galvani a tiré des archives du photographe italien 94 clichés petits formats en couleurs, la plupart inédit. C'est le moment où il quitte la photo noir et blanc irrévérencieuse pour explorer la couleur et le réel qu'il traitera ensuite en grands formats.

S'intéressant à ce que les autres photographes laissent sur le bord des routes, Guidi en retire une magie aussi néo-réaliste que poétique et souvent ironique. Tout dans ce travail est subtil et prouve l'importance d'un tel créateur dans la photographie mondiale.

• Les murs écaillés font la nique aux ongles du vide, des arbres froissés semblent ébaucher un signe de la main. A peine effleuré l'espace défie l’éphémère près de la courbure du corps ou d'une ombre portée afin que s’épanchent des possibles là où l’illimité vertige de la provocation prend chez l'Italien un nouveau sens.

Jean-Paul Gavard-Perret

Guido Guidi, "Tra l'altro, 1976-81", Mack Editions, Londres, 2020.