gruyeresuisse

18/06/2018

Les folles du logis : Philippe Fretz

Fretz.pngPhilippe Fretz, « In media res », n° 10, juin 2018, art&fiction, Lausanne

Passant des lieux et situations à celles qui les habitent et les vivent, Philippe Fretz nous proposent – toujours dans l’habile montage à la fois warburguien et créatif de sa série « In media res » ses Papesses. Qui de mieux pour les introduire (si l’on peut dire) sur Fabienne Radi ? Elle en devient l’exagérante exégète.

 

Fretz 2.jpgEt elle ne se prive pas d’une telle aubaine en tordant l’archéologie des savoirs linguistiques. Voici les Papesse - et nous-mêmes dans de beaux draps. Fabienne Radi nous rappelle que le mot a dû être créé en hâte au nom d’une friponne nommée Jeanne qui réalisa l’exploit de se faire élire Pape et d’enfanter un peu plus tard sans le recours de l’esprit Saint. Depuis les futurs papes eurent l’obligation de se faire palper les couilles. Chacun son tour diront les mécréants.

Fretz 3.jpgFabienne trouve plaisant qu’un tel terme rime sans raisons (enfin presque) avec « fesses, messes et poulet de Bresse ». Dès lors tout était possible. Mais moins fripouille que son alter-ego, Philippe Fretz propose ses papesses loin de tout vêtement sacerdotal. Ses belles de cas d’X issues de l’histoire de l’art, préfèrent leurs seins à ceux qu’on vénère sous le nom de Saints. Elles n’ont pas l’âme vraiment hantée de prières. Et dans Genève qui fut jadis austère l’artiste exhibe des princesses en rien anachorètes. Elles possèdent un corps et savent quoi en faire. Et lorsqu’une d’entre elle expose ses stigmates le doute est permis quant à sa mise en croix. Sinon en milieu S.M….

Jean-Paul Gavard-Perret

Maryse Magnin : du visage au portrait

Magnin BON.jpgDiscrète au possible, Maryse Magnin ne dérange jamais celles et ceux qu’elle photographie. Partageant son temps entre la France, la Suisse c’est sans doute la Tunisie du sud qui est sa « vraie » patrie et plus particulièrement Ksar Ghilane sur les rives du Sahara Oriental là où vivent des hommes discrets comme elle et son animal préféré : le mehari. Très proche de l’artiste et écrivain Marcel Miracle (qui porte si bien son nom), elle apprécie - côté photographes Sally Mann et Peter Beard.


Magnin.jpgAnimé d’un sens profond de l’humain, Maryse Magnin saisit les âmes à travers la surface du monde non sans humour et magie. L’univers apparaît dans sa simplicité. Et surtout sa beauté. Nous pouvons consulter bien des archives des existences dans ses tiroirs à photographies. Elles permettent aussi de se réfugier dans des rêves – forains ou non - comme dans les plages de l’enfance.

Magnin 2.jpgEn faisant revivre les plus belles émotions qu’elle a éprouvées, Maryse Magnin, d’ici ou de là-bas, ne fait pas que tracer ses images dans le sable. Poreuse à tout elle ramasse les regards de celles et ceux qui les laissent tomber. Elle devient ainsi la poésie afin que nous n’ayons jamais l’occasion de ne pas exister.

Jean Paul Gavard-Perret

Maryse Magnin, exposition, Galerie Cyrille Putman, Arles, du 21 juin au 31 aout 2018.

(la photo 2 est un portrait de Djemila Khelfa).

17/06/2018

La maison bleue de Frida Kahlo

FridaKahlo.jpgJuste avant sa mort (3 ans après celle de sa compagne) Diego Rivera cède la Maison Bleue (aujourd’hui Musée Frida Kahlo) au peuple mexicain par l’intermédiaire de la Banque du Mexique. Il laisse à Dolores Olemdo la charge de gérer ce qu’un tel lieu recelait en demandant que les objets restent cachés pendant 15 ans. Ils deviennent les trésors de cette exposition.

 

 

 

 

FridaKahlo  2.jpgCette maison fut importante pour l’artiste. Elle y vécut enfant et, plus tard, c’est là que son travail artistique - que son père lui-même photographe encouragea - commença et se développa. La maison est souvent visible en son travail. Et Circe Fenestra et Claire Wilcox proposent pour une telle exposition des photos et une vidéo afin que le lieu retrouve une existence. S’y retrouvent bien sûr toute la culture mexicaine mais aussi l’influence germanique paternelle en un jeu d’immersion et de surplomb dans la pulpe de l’œuvre.

 

FridaKahlo 3.jpgLe visiteur peut saisir le goût de Frida Kahlo pour les couleurs (le vert, le blanc, le noir, le bleu) et l’ornement en tant qu’objets de beauté et pour cacher les souffrances physiques et morales de l’artiste. Elle dut subir de nombreuses opérations et porter des prothèses orthopédiques visibles dans l’exposition. L’artiste sut les cacher par des habits qu’elle créa ou fit créer pour se métamorphoser en un personnage glamour et sophistiqué. Son art hybride demeure très contemporain et porte les stigmates de ses luttes physiques et politiques, de son mariage turbulent et de son impossibilité à avoir des enfants. L’exposition présente aussi d’incroyables bijoux qui sont des pièces d’exception héritées du passé précolombien de Mexique. Ils ajoutent une « couche » de beauté à une telle une icône de la mode et de l’art voire bien plus.

Jean-Paul Gavard-Perret

Frida Kahlo: Fashion Victor at the Victoria et Albert Museum Londres,juin-juillet 2018.